¿Son importantes las enaguas?

Flamenquis…

Con el post de hoy quiero “renovar” uno que escribí hace cosa de un par de años puesto que muchas veces me encuentro mails preguntándome por las enaguas.

Dicen “los entendidos” que un traje de flamenca hay que darle la vuelta y mirarlo antes por dentro que por fuera, pues es ahí donde se ve si está bien hecho o no. Bueno, pues las enaguas es algo que forma parte del interior del traje y, por tanto, no debemos olvidarnos de ellas.

¿Por qué darle tanta importancia a las enaguas?

Yo siempre tengo la misma respuesta a esta pregunta: “¿A que andas por la feria y bailas? ¿ A que te sientas? Pues os aseguro que en esos movimientos se ven”. Pero no es sólo eso. Un vestido con una buena enagua de flamenca tiene mucho más cuerpo y, por absurdo que pueda parecer, no deja de ser un elemento importante del traje.

Es cierto que hay trajes de flamenca que no llevan enaguas… sí, pero por lo general suelen ser trajes que se usan para romerías, para hacer caminos como el del Rocío en los días más duros de camino y, aún así, hay muchos trajes romeros que la siguen llevando aunque sea mucho más sencilla.

¿Diseño en las enaguas?

Esta es una cuestión en la que ni siquiera los diseñadores se ponen de acuerdo. He visto trajes de flamenca que simplemente llevaban volante de enagua, otros con enaguas tan trabajadas como los trajes, enaguas canasteras que se llevan metros y metros de tela… en fin, de todo un poco.

Por eso, hagáis lo que hagáis, estará bien, eso sí, MI CONSEJO es que trabajéis las enaguas. A nadie le cuesta trabajo hacerlas aunque sea de una tela distinta y que combine con el traje, un mínimo detalle que os aseguro que no pasa desapercibido.

Desde luego, las canasteras, son de las más bonitas pero, siendo consciente de los metros de tela que se pueden llevar, siempre hay opciones como hacerlas adornadas con piquillos (ondulinas), bies de lunaritos, ponerles cinta plisada e incluso podéis hacerles aplicaciones de lunares de la tela base del traje… no sé, sólo es cuestión de echarle un poco de imaginación. Eso es algo que aprendí en el primer Especial que hicimos dedicado a Ángela y Adela -Taller de Diseño-.

De Cecilia Alcántara entendí que no hay que olvidarse de hacérselas también a las mangas, es curioso, pero sí… algunos de sus trajes la llevan, como el que yo lucí en la feria de Lebrija y que os enseñé en el post dedicado a la diseñadora.

¿Y en organdí?

Esa es otra opción.

En ocasiones lo que se hace es usar volantes de organdí para que hagan las veces de enagua pero existe una diferencia fundamental con la enagua hecha en tela y es el movimiento. El traje con la enagua de popelín tiene mucho más movimiento al andar que cuando lo que se hace es usar volantes de organdí que levanten el traje PERO, como siempre digo, ¿de qué sirve tener todos los trajes de flamenca iguales?

Carmen Vega simof 2013

Es cierto que con el organdí se está más limitado en cuanto a colores pero poco a poco están viniendo nuevos a las casas de tejidos, incluso he visto de lunarinos. Recordad que hay, al menos, tres tipos de grosores: uno tipo cristal, otro medio y otro grueso. Mi consejo es usar el medio para los volantes de enagua

Enaguas ¿sólo para las flamencas?

Pues no. Todas sabemos lo de “blanca y radiante va la novia” pero yo soy de esas chicas que siempre ha defendido un toque de color y por qué no, en las enaguas. Os dejo un traje que presentó Arte y Compás en Simof 2012 para que veáis a lo que me refiero.

En fin flamenquis… contadme!!

¿Cómo hacéis las enaguas? ¿usáis otro color o no le dais importancia? ¿les ponéis complementos o detalles? ¿os gustan más los volantes de organdí o preferís las de popelín?

Besitos por bulerías!!

Hablamos con Cecilia Alcántara… Diseñadora sevillana y trianera

Flamenquis…

Hoy os quiero hablar de una joven diseñadora sevillana, “trianera por los cuatro costados” como dice ella, llamada Cecilia Alcántara. Como persona no os podéis hacer una idea de lo encantadora, amable, simpática y alegre que es y como diseñadora ahora vais a ver que tiene un estilo muy dulce y elegante.

Reunido nuevamente parte del #frenteflamenco tuve la suerte hace unos días de lucir uno de sus diseños en la feria de Lebrija ya que así me lo ofreció, además, ella venía con nosotros como podéis ver en las fotos con un traje negro sencillamente espectacular.

Parte del #frenteflamenco en la Feria de Lebrija

Cecilia estudió el Modulo de Grado Superior de Diseño y Patronaje en el IES Picasso y este año ha realizado un curso de verano en Sevilla de Moda. Además, estuvo trabajando en el taller de Aurora Gaviño pero su forma de entender a la flamenca nada tiene que ver con ella, su estilo es como muy “sevillano“, es decir, le gusta la flamenca de moño bajo, pendientes grandes, flores que parezcan naturales, ojos ahumados y trajes llenos de detalles como piquillos (ondulinas) de terciopelo, encajes, tiras bordadas… Sin embargo nunca veréis en uno de sus trajes volantes rizados con tanza o volantes de organdil ¿por qué? bueno eso mismo le pregunté yo y me dijo que a ella le gusta darle el juego a los volantes a base de tela y un buen corte.

Ella entiende que cada mujer tiene algo bonito que resaltar en su cuerpo “los diseñadores debemos encontrar y potenciarlo” y es por eso que trata de hacerlas sentir sexy, elegante, segura de sí misma .

No penséis que un traje de Cecilia irá pobre de tela, para que os hagáis una idea, el que yo llevo creo recordar que tenía 25 metros de tela (mandarina) y 6 de enaguas, porque esa es otra, yo siempre me había fijado en las enaguas de sus trajes y ella misma me dijo que las enaguas eran una de las características de sus diseños, tanto es así, que suelen ser canasteras y, si os fijáis, las mangas de mi traje también las llevan. Y si hablamos de tejidos, Cecilia adora los naturales y las sedas, en general cualquier tejido poco usual para flamenca “los popelines suelo usarlos para enaguar“.

Claudi “Entre cirios y volantes”, Carmen Jarén, Cecilia Alcántara, Vicky Bioque ( Jóvenes y tendencias)

Bueno, os puedo decir que es tan cuidadosa con los detalles que a mí me “supervisó” el maquillaje, me peinó, me arregló y me puso todos los complementos… ¡¡como si fuese una novia!!

Cecilia es una joven promesa, rociera de camino “la única semana que me permito cerrar del año es la del Rocío” que tiene su taller en plena Plaza del Pumarejo desde hace cuatro años así que ya sabéis donde encontrarla.

Cecilia, desde Entre cirios y volantes te agradezco que me ofrecieses llevar uno de tus diseños que me prestases ese ratito de tu arte hecho vestido y que además compartas cada día tus ideas, proyectos y esa sonrisa que tienes conmigo!!! Y ya sabes… nos vemos por la Romería de Valme!!!

Besitos por bulerías!!

 

No importa la talla que tengas ¡¡Luce un traje de flamenca!!

Flamenquis…

Hoy [typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]voy a tratar de resolveros una duda[/typography] que me preguntáis mucho por mail y que siempre suelo responder en privado pero creo que no he hecho nunca un post sobre ello.

¿Quién dijo que hay que tener una talla 38 o 40 para vestirse de flamenca? ¿quien dijo aquello de que a las chicas que tienen una talla mayor les quedan peor los trajes? ¿quien dijo que hay que estar esquelética para lucir unos volantes?

Vamos a ver, seamos realistas, una mujer sin hechuras de mujer ( o de “guitarra” como dicen algunos) no luce igual un traje de flamenca. Como dirían los Compadres “Eso es así”. Pero en este caso quiero hablaros a esas chicas que tanto me decís que tenéis una talla mayor ¿qué tipo de traje os va mejor a vuestro cuerpo? Ea… pues ¡vamos al lío!

De sobra es conocido por todos que muchas de las grandes copleras, bailaoras… tenían o tienen una talla grande y no por eso dejan de vestirse de flamenca ¿verdad? Por eso sinceramente, odio cuando me decís aquello de “tengo una talla X y no sé si puedo vestirme de flamenca”  ¿Perdona? ¿quien dijo eso? Es verdad que todos los cuerpos no son iguales, pero ni siquiera lo son en las chicas más delgadas, y por ello no hay que dejar de vestirse de flamenca.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]HECHURAS Y VOLANTES[/typography]

Bueno creo que os podéis poner tanto vestidos enterizos como cortados pero lo que nunca os aconsejaría es un dos piezas, me parece que enmarca una zona que pretendemos disimular y todo lo que añadáis de más a la zona de la cintura y bajo pecho me parece innecesario.

Como os he dicho todos los cuerpos no son iguales (unas tienen barriga y culete sin tener pecho, otras tienen barriga y mucho pecho con poco traserillo, otras muchas caderas… en fin, posibilidades hay bastantes) por lo que, como en todo, tocaría ver a cada chica en concreto para poderle aconsejar.

En cuanto a los volantes, veréis, hay quien dice que los volantes rizados, con organdil o con tanza, no quedan bien a las chicas de tallas grandes pero yo soy de la opinión de que todo depende de la disposición de los volantes. Algo que yo no haría si por ejemplo, tenéis barriguita y pecho pero no culete, es poner los volantes por detrás muy bajos con un cuerpo entubado ¡NO! Eso hará que parezcáis embutidas en un traje sin forma alguna. Otra cosa que tampoco haría es usar un traje con una subida central demasiado alta y recargada de volantes.

Otra opción son los trajes canasteros, me parece que pueden quedaros muy bien incluso el mismo corte pero con la falda llena de volantitos pequeños o de volantes hechos con encaje.

Como ya os digo en realidad os queda bien cualquier tipo de volante sólo hay que disponerlos en el traje de la forma más adecuada a vuestro cuerpo por eso digo que habría que verlo en el cuerpo de cada chica.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]LARGO DEL VESTIDO[/typography]

No siempre tenéis que llevar el vestido largo que os va genial sino que también podéis optar por los tobilleros, me encantan, sobretodo si tienen ese aire “Jarén” . Podéis hacerle una subida pero no nada recargado y procurando que, si tenéis barriguita, finalizarla por debajo.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]MANGAS[/typography]

Es curioso que me preguntáis por el cuerpo pero obviáis el tema de las mangas, es más, algunas dais por hecho que lo que os queda bien son las medias mangas o las mangas a la sisa ¿por qué?

Primero, las mangas a la sisa o tirantas no me gusta nada como quedan, la verdad es que hay pocos trajes de flamenca que me gusten con este tipo de mangas. Otra cosa que creo que no os va bien es la manga por encima del codo y el volante casi hasta la muñeca. Si lo que queréis es un volante grande buscad una manga por  debajo del codo (no me digáis que eso es incómodo porque una manga bien cortada no es para nada incómoda, si os hace daño, se clava o molesta es que algo está mal).

Hay algunas que lo que hacéis es buscar un traje con mangas a la sisa y con volantitos ¡NO! ¡ERROR Y HORROR! Lo único que vais a conseguir así es ensancharos los hombros y espalda y mucho más si encima la cremallera la lleváis hasta arriba sin que el traje de flamenca tenga escote trasero.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]ESCOTE[/typography]

En cuanto al delantero esto realmente no depende de que estéis gorditas o no pero aún así os dejo unas indicaciones.

Acostumbráis a buscar trajes con el escote a la caja (francés) que está pensado para aumentar la visión de la zona del pecho y disimular así las caderas pero ¿os quedaría bien algún otro escote?

Lo cierto es que el escote en V (para resaltar el pecho) y redondos (para alargar el cuello) por delante me encanta para las flamencas en general sobretodo cuando van bien abiertos a los hombros y son ideales para usar mantón o flecos. Últimamente se lleva eso de innovar en los escotes y hemos visto los asimétricos y los de forma de corazón. Pues bien, los primeros no os lo recomiendo sobretodo si tenéis los brazos anchitos. Los de forma de corazón levantan, realzan y acentúan pero no queda bien si tenéis poquito pecho.

En cuanto al escote de la espalda, por favor hay algo más que llevarlo hasta arriba. Un escote en V por la espalda me parece maravilloso siempre que lo abráis bien. Lo que no debéis hacer es poner los escotes muy bajos, lo ideal para vosotras es llegar como mucho a media espalda aunque he de decir que hay diseñadores que consiguen hacer un escote redondo para la espalda que recoge bien y no enseña nada que no se deba enseñar ni resalta aquellas zonas que no queremos mostrar.

Pues nada flamenquis…

Como siempre os digo: confiad en los DISEÑADORES que suelen estar ahí por algo no hay que llegar con la lección bien aprendida sino que hay que saber también escuchar sus consejos que ellos están acostumbrados ha confeccionar trajes para todo tipo de cuerpos.

Ahí quedó!!

Besitos por bulerías!!

Resolviendo dudas: ¿qué traje debo comprarme?

Flamenquis…

Este post lo hago en respuesta a un comentario de Mercedes en el que me expresaba la siguiente duda:

Para comprarme un traje de cualquier diseñador de temporadas pasadas (2012, 2011, 2010…) ahora que suelen ponerlos en rebajas ¿qué consejos me darías para que en 2013 no estuviese pasado de moda?

Recogido el guante por esta Flamenca Mayor que os escribe, os doy una serie de pistas, consejos y os dejo algunas fotos de trajes que con los ojitos cerrados, compraría.

TEJIDO: COLOR Y ESTAMPADO

Visto lo visto y después de andar bicheando por tiendas de tejidos lo que vendrá la próxima temporada (sí, tengo enchufe) yo apostaría por trajes en tonos rosas, aguas o cafés. Veréis, la cuestión está en adaptar un traje de este año o de años anteriores al que viene y esos tonos no van a decaer aunque aparezcan otros nuevos.

Es cierto que los tonos parece ser que no van a ser “empolvados” pero podemos comprar cualquier tono pastel porque el año que viene seguirán formando parte de las colecciones de los diseñadores.

En cuanto al estampado de la tela está claro: lunar pequeño y estampado floral. Y otra cosa, volvemos a los piqués finitos así que si dáis con un traje así no dudéis en comprarlo porque el año que viene seguirá siendo un acierto.

Mi propuesta:

HECHURA Y VOLANTES

Está claro que habrá canasteros y con cualquier traje de dos, tres o cuatro volantes no vais a fallar. Quizás yo me olvidaría de un traje que tuviese mucha subida o que enseñase la pierna.

Esta bien también los trajes de pequeños volantes o de volantes hechos con el propio encaje de bolillos pero bueno si tengo que elegir entre unos y otros creo que es más acertado escoger uno de volantes a capa. La mejor elección se basa en este caso en el clasicismo del traje de flamenca.

Mi propuesta:

MANGAS Y ESCOTES

Lo clásico no pasa nunca de moda, es decir, cualquier traje de temporadas pasadas con media manga o manga larga y su escote en V siempre será un acierto seguro PERO hay escotes que no creo que dejemos de ver el año que viene como los tipo barcos rodeados de encajes o pasacintas.

Si sois más atrevidas, los asimétricos son los vuestros y seguro que más de un diseñador en 2013 también apuesta por ellos.

Mi propuesta:

ENCAJES, PLISADOS, MADROÑOS…

Sin duda alguna encajes y me explico. Es cierto que el plisado se está usando pero quizás cuando usamos colores pasteles, empolvados o vintage lo que mejor le va es un encaje de bolillo como Dios manda.

Es cierto que me encantaría volver a ver las tiras bordadas el año que viene pero ese es una propuesta que lanzo yo a los diseñadores.

Mi propuesta:

¡MUCHO OJO!

Mandan los detalles, el traje se hace rico en pequeños pasacintas, en florecillas y en decorar los cuerpos siempre con delicadeza y esquisitez.

Mi propuesta:

Mercedes!! ¿quedas respondida? Muchas gracias por la propuesta que me has hecho, me ha encantado escribir el post y espero que te haya servido.

Y el resto de mis flamenquis, ya sabéis, si tenéis dudas… ¡¡a dejarme un comentario!!

Besitos por bulerías!!

La Bienal 2012 en trajes…

Flamenquis…

Os quiero enseñar hoy unas fotos que para mí son maravillosas y que muestran esa otra parte del flamenco que algunos creen que no existe o que siempre va por los mismos derroteros: el estilismo.

Con ocasión de la Bienal de Flamenco en Sevilla se ha expuesto parte del vestuario del gran Miguel de Molina ¿recordáis sus camisas con volantes, tremendamente exageradas y su sombrero de ala ancha? Bueno pues todo esto y más podéis verlo en el Casino de la Exposición de la ciudad sevillana.

Claro está que con estos antecedentes en el mundo de la copla no podíamos esperar menos de los grandes artistas que están pasando por las tablas de los distintos espacios donde se están celebrando los espectáculos que conforman la Bienal. Mirad.

En el espectáculo “Raíces de Ébano” de Manuela Carrasco, la encargada del vestuario ha sido Aurora Gaviño.

 

Vestuario: Aurora Gaviño

Del vestuario de Ana Morales se encarga la Escuela de Diseño CEADE Leonardo con unos diseños hechos de materiales reciclados, moda étnica y sostenible para batas de cola y trajes que seguro que a más de uno dejan sin palabras.

Vestuario: CEADE

Del diseño del espectáculo de Olga Pereicet se ha encargado Yaiza Pinillos en su espectáculo “Rosa Metal Ceniza”

Vestuario: Yaiza Pinillos

Sara Baras en su espectáculo se viste con diseños de Torres Cosano con trajes actuales y que a la vez nos llevan 200 años atrás para conmemorar el nacimiento de “La Pepa”.

Lo cierto es que me gusta mucho ver ese toque más actual sobre un “tablao”,  sin menospreciar a los clásicos, pero soy de la opinión que hay mucho talento escondido entre diseñadores de los que muchas veces no hablamos así como de “nuevos” talentos que van surgiendo de las escuelas de diseño. Eso sí, me gusta que innoven y demás pero sin perder la esencia de lo que están haciendo: trajes de flamenca o batas de cola.

Besitos por bulerías!!

Atrévete a mezclar y combinar colores…

Flamenquis…

Hoy vamos a hablar de colores, pero no de beiges con celestes o verdes con rojos, quiero que mezclemos colores, otras combinaciones o contrastes que parecen “difíciles” pero que, en manos de los diseñadores, se hacen fáciles. Y hablando de cosas fáciles, no creáis que este es un post de esos que se escribe a la ligera, para nada, porque este año con tanto tono empolvado en pasarela me lo han puesto un tanto complicado, pero yo rebusco entre los cajones y siempre encuentro lo que quiero enseñaros.

Está claro que las combinaciones imposibles pueden resultar peligrosas en manos de más de una, pues puede surgir la mezcla “choni” y hortera de la cabecita e imaginación de alguna que otra. Yo quiero enseñaros cómo esas mezclas, puestas con clase y estilo y en su justa medida hacen un traje maravilloso.

Por ejemplo, con el negro puede resultarnos fácil mezclar colores PERO no siempre es así y se puede rozar ese punto que hablamos y al que no queremos llegar. Os propongo este traje de flamenca del diseñador Mario Gallardo en el que ha combinado negro con aguas y ese morado bugambilla de un modo fino y elegante. Son “toques” en el traje utilizando como color predominante el negro y el resto lo deja para cuando la flamenca camine o baile. Detalles!! Qué importante son los detalles!!

Parece sencillo ¿verdad? Pues os aseguro que hay que tener mucho cuidado con las mezclas.

Algo en lo que muchas veces no nos fijamos son las distintas tonalidades que se usan o la intensidad del color, es decir, por ejemplo, si yo digo “naranja y rosa“, “negro y amarillo” o “naranja y amarillo” ¿en qué color pensáis? porque tonalidades hay muchas. Acertar con destreza hace de nuestro traje una maravilla pero como nos equivoquemos tendremos un look cargante, llamativo y nada favorecedor. Fiajos, en cambio, como lo hacen Flamenka, Curro Durán y Amparo Macia. Atrevidos, osados y, sin embargo, perfectos.

Una clásica combinación es el rosa capote con el amarillo albero, en cambio, Aurora Gaviño, este año nos enseñó que también podemos combinar el albero con los tierras dando un punto elegante al traje y nada triste.

Además, ese detalle de los flecos en el color agua es un detalle que combina con gracia y contrasta con los tierras que utiliza en el vestido.

Pero mucho ojo porque estos colores no sientan bien a todo el mundo, a mí, por ejemplo, no me gusta para las mujeres de piel blanquita, me da muy mala sensación.

Si nos vamos a los tonos pasteles o empolvados de este año, Loli Vera nos mostró una combinación muy dulce con este traje salmón con detalles en celeste y morado. O el siguiente de Alicia Núñez que a un traje liso de un rosa maquillaje o empolvado le mete un fajín en verde lima que contrasta y le da un toque de color, algo distinto a lo que habitualmente vemos en cualquier flamenca.

No todo iban a ser colores cálidos y fuertes ¿no?

 

En fin flamenquis, cuando vayáis a compraros un traje de flamenca, dejaros aconsejar por los diseñadores, ellos llevan muchos trajes en sus manos, conocen los colores que se llevan y no tengáis miedo a hacer mezclas distintas, sólo hay que tener cuidado.

Este año, con los tonos sorbetes que vienen en los tejidos de flamenca tenéis la oportunidad de hacer algo distinto, incluso, he visto combinaciones de tonos pasteles con un pequeño lunar en flúor… echadles un vistazo y, sobretodo, hacedlo bien!!

Y si aún así tenéis dudas, aquí estoy yo para aconsejaros…

Besitos por bulerías!!!

Detalles

Flamenquis…

Hoy hablamos de esos detalles de un traje de flamenca que lo hacen tan especial.

Qué importante son los detalles en un traje de flamenca y que cosas más bonitas vemos en muchos de ellos, cuanto trabajo, cuanta paciencia, delicadeza y dulzura en la confección de un traje de flamenca.

juana martin

Juana Martin. Flamenca. Simof 2012

Lo siento, pero hay muchas ocasiones en las que no se cuidan estos aspectos y cuando me preguntan “¿te gusta?” no sé si ser sincera y decir lo que realmente pienso o simplemente poner cara de póker y asentir con la cabeza sin más. Sí, hoy tengo despierta mi vena crítica será porque hace días que no la saco a pasear.

Cuando hablo de detalles no me refiero a esos cuatro pasacintas o plisados que ponen algunas a modo de flor o de no sé qué. Tampoco quiero decir con ello que aquellas que os confeccionáis vuestros trajes tengáis que hacer lo mismo que los diseñadores ni que recarguéis vuestros trajes a modo de vitrina expositora… ¡¡no!! La elegancia está en la sencillez y esto no significa que un traje deba ir escasito de complementos. Ni la que más ni la que menos. Siempre digo lo mismo… los puntos medios pueden llegar a ser perfectos.

Hoy quiero enseñaros algunos para que comprendáis por qué un traje de flamenca es algo artesanal, un capricho si se quiere y por qué tienen el valor que tienen. La diferencia con un traje de serie o producción está (entre otras cosas) en los detalles.

Faly de la Feria al Rocio

Faly de la Feria al Rocio

Hay diseñadores que optan, como hemos visto en las fotos anteriores, por usar entre otros motivos, piedrecitas  u otros abalorios para enriquecer sus trajes de flamenca. Otros, en cambio, prefieren usar materiales típicos de cualquier traje de flamenca pero puestos a modo que cualquiera no es capaz de hacer.

Detalle traje de Cristo Báñez

Detalle traje de flamenca de Carmen Vega

Diseño de Margarita Freire

Detalle traje de flamenca de Alejandro Postigo -Foto: Erregiro-

Por lo general (por no decir siempre) estos detallitos van cosidos a mano, imaginaos ahora la de horas que puede tener llenar una camisa de pasacintas, de encajitos muy pequeñitos o de piedrecillas… ¡¡Dios!! ¡¡qué manos tienen algunos!!

Es por todo eso por lo que me gustaría os fijaseis bien, que entendieseis sobretodo que un traje de flamenca es una prenda que no se hace a la ligera a la que no siempre podemos acceder y a la que debemos valorar más.

Sí, reconozco que me mata ver por la feria trajes de flamenca descuidados o que algunas “””flamencas””” tratan como si fuesen camisetillas compradas en cualquier mercadillo, los rompen, llenan de barro, etc… pero bueno, eso ya son cuestiones de educación o de capacidad de valorar las cosas que se tienen.

En fin flamenquis, contadme… ¿alguno de vuestros trajes llevan detallitos de estos o sois de las más clásicas y conservadoras que optan por trajes muy sencillos y nada recargados?

Besitos por bulerías!!!

Mis imprescindibles de flamenca…

Flamenquis…

Leo en muchos blogs eso de “mis imprescindibles del verano” “mis imprescindibles para una fiesta” “mis imprescindibles para una boda” “mis imprescindibles para un buen maquillaje”… sea para lo que sea imprescindibles.

¿Y de flamenca? ¿Hay trajes de flamenca imprescindibles? ¿Complementos imprescindibles? Creo que sí.

Veréis, para gustos los colores pero creo que hay determinadas cosas que no deben faltar en nuestro armario flamenco. Pero empecemos por el principio…

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]TRAJES DE FLAMENCA[/typography]

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]1. Colores[/typography] Un traje rojo (siempre lo he dicho) es básico, fundamental para cualquier flamenca pero no es el único. Colores que no deben faltar en nuestro armario (no digo que los tengáis todos pero sí alguno) por aquello de que nunca pasarán de moda… rojo, beige, negro, rosa y verde. Todo lo demás, viene y va…

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]2. Tejidos[/typography]Un popelín y una batista, plumetti de algodón o cualquier otro tejido ligero. El primero para cualquier tipo de traje el segundo para las más romeras. Es cierto que un perforado en beige es ideal pues quedan trajes muy elegantes como el de la foto de Sara Benítez pero bueno, no creo que en sí sea esencial un perforado.

Pero aquí hay más. Lo ideal sería uno de lunar, un estampado y un liso, así tendríamos de todo, pero como no siempre puede ser así, preferible un lunar y un liso porque estampados hay muchos y pasan más de moda. Ah!! Y entre lunar pequeño o de galleta… mejor los pequeños, ya sea el de cabeza de alfiler como los de “lenteja”.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]3. Hechuras[/typography]Lo ideal sería tener un traje de flamenca de dos, tres o cuatro volantes, como más para el día incluso con algún complemento como tiras bordadas, plisados o encajes y algún traje de volantes pequeños o canastero como más para la noche.

No descartaría tener alguna falda de flamenca sobretodo para las que hacemos el camino de alguna romería (Rocío, Valme…) puesto que a veces resultan más cómodas.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]COMPLEMENTOS[/typography]

Siempre será imprescindible cualquier [typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]pendiente[/typography]de flamenca en forma de aro sobretodo si los lleváis de carey. Otros que no deben faltar son los típicos de acetato aunque en estos últimos años no deberíamos descartar algún pendiente en dorado que combinan con la mayoría de los trajes de flamenca.

Las [typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]peinetas[/typography]bueno, yo creo que mejor un tres peinecillos que una peina grande, eso se veía mucho más años atrás y aunque es un clásico de flamenca, no creo que sea esencial. También pienso que no es imprescindible un collar ni unas pulseras.

En cuanto a la[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]flor[/typography]hay dos que yo no sacaría de mi “cajita”… una en tonos buganvilla y otra en tonos acoralados que parezcan naturales. Si encontráis una rosa roja que parezca natural (no la clásica flor de flamenca roja) o unos claveles como los que os enseñamos en el especial de Carmen Jarén, tampoco dudéis en comprarla… ¡¡pegan con todo!!

En cuanto al bolso, lo dejo en cuarentena y me explico, nunca me fio de lo que la gente pueda hacer cuando los hacen a juego del traje porque he visto momerías y esperpentos.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]MANTÓN[/typography]

Un pico beige, blanco o negro son casi obligatorios aunque podéis alternar entre los picos clásicos de flamenca y los realizados de encaje de bolillos. En este segundo caso yo soy de las que preferiría un mantón tostado porque suelen usarse para trajes con un toque más vintage.

[typography font="Cantarell" size="18" size_format="px" color="#f511a9"]ZAPATOS[/typography]

Bien… lo de los taconazos en feria ya lo hemos hablado mil veces sobretodo en los especiales de flamenca que os hemos ido enseñando a lo largo de este año, es cierto que hacen mucho mejor cuerpo a la flamenca pero, como entiendo perfectamente que no todo el mundo los aguanta, que no os falten unas buenas espartos, a la última, con plataforma o lo que sea pero bien altas y dejad las típicas bajas y feas que se ven en muchas ocasiones que el zapato también es importante a la hora de vestirse de flamenca!!

Ea!! Como dirían las madres… “¿vais apañadas?”

Besitos por bulerías!!!

Para las más peques…

Flamenquis…

Últimamente veo tanto niño a mi vera que me he puesto a recordar los trajes de flamencas para las más pequeñas de las casas.

Resulta que siempre me estáis preguntando cómo vestir a las niñas pues muchas veces queréis hacerles trajes parecidos o iguales a los vuestros, algo que en ocasiones resulta difícil pues ni las madres han de ir vestidas como niñas ni a las niñas se les debe hacer un traje de flamenca de adulto.

Otras veces lo que os ocurre es que no sabéis si hacerles algo diferente o tirar del clásico traje de tres o cuatro volantes en colores, bien pasteles o bien vivos y alegres… muchas decís eso de “que le dure unos cuantos años“. Claro está… ésto a ciertas edades es un auténtico dilema.

Cuando son pequeñas pienso que lo mejor es no complicarse demasiado la vida si no tenéis la posibilidad de hacerle o comprarle todos los años un traje. Bien sea un traje tipo Marisol o largo creo que debéis buscar algo más cláscio para ellas.

En cambio a niñas ya de cinco o seis añitos podéis empezar a buscarle otro tipo de trajes de flamenca en los que los volantes hagan una subida o bien sea un canastero. Y a partir de los diez u once años creo que os tocará discutir con vuestras niñas… sí, eso del “mamá esto no me gusta” o el “mis amigas llevan no se qué” es algo que tendréis que empezar a tener en cuenta…

Por suerte este año en Simof 2012 tuvimos un desfile dedicado sólo a ellas en el que diseñadores como Arte y Compás, Carmen Latorre, Hermanas Serrano, Luchi Cabrera, Nuevo Montecarlo, Pilar Vera y Sonia e Isabelle (Sonibel) nos mostraron sus propuestas.

La verdad es que tener un desfile solo para las peques me pareció muy buena idea por parte de la organización espero que el próximo año repitan aunque con otros diseñadores para que veamos un poco de todos.

A mí me encanta, la niña vestida de niña, sin darle más vueltas y tengo claro que hay colores como el negro o los marrones chocolate que no utilizaría como color base distinto es un pequenísimo lunar o algún detallito pero siendo tan amplia la paleta cromática ¿para qué enredarnos con colores que no sabemos si serán una buena elección?

Los aguas, rosas, bugambillas, los corales, el clásico rojo, verde o turquesas… hay muchísmos otros por los que optar.

Las tiras bordadas, encajes de bolillos y carruchas me gustan mucho pero tengo muy claro que, por ejemplo, las carruchas de organza no se las pondría a unas niñas de dos o tres años… a las pobres, por graciosas que creamos que están, las veo agobiaditas… son niñas, unas van en carrito y la mayoría de ellas van a romper los trajes en los cacharritos, a mancharlos y a jugar con ellos puestos no les hagamos los movimientos difíciles, no les ajustemos los trajes ni le pongamos mangas llenísimas de volantes si son muy pequeñitas… mejor una manga de farol de toda la vida si no os gustan las mangas a la sisa.

En fin flamenquis… ¿qué opinais vosotras? ¿os gustan los trajes más clásicos para las niñas o preferís que vayan a la última? ¿con que colores os quedáis?

Besitos por bulerías!!!

Desfile en el Puente de Triana…

Flamenquis…

Como cada año y por  cuarta vez se celebra en el Puente de Triana el desfile previo a la Velaíta de Santa Ana, así, el pasado jueves pudimos ver una pequeña muestra de trajes de flamenca (también de noche) de diseñadores tales como Luchi Cabrera, Fabiola, Hermanas Guerra, Pepa Castro, Cañavate, Mariola Gutiérrez, Carmen Acedo, Creaciones Maricruz, May Ortega, Paola Rodríguez y Coral.

Daba igual que hicieran 40º a la sombra y que hubiese manifestación, el desfile, bajo el nombre en esta ocasión de “Bailame el agua” transcurrió con normalidad en un marco incomparable como es el puente trianero y puso punto final a la Pre-Velá de Triana.

Pero mejor os dejo algunas fotos ¿no?

La modelo y Miss España 2004, María José Ruíz lució un diseño de Paola Rodríguez en plumetti con una gran abertura delantera… si os atrevéis a enseñar pierna aquí tenéis un precioso traje para ello.

No faltaron los trajes canasteros que desde hace unos años tanto se llevan. Casi ausencia de mantoncillos pues la calor no daba lugar a ello y las flamencas luciendo un moreno que sin duda destacaba con los colores de los trajes de flamenca…

Todas estas fotos y muchas más podéis verla en Facebook, os dejo el enlace:

Albúm desfile Puente Triana 2012 en facebook

Besitos por bulerías!!